외교저널 (Diplomacy Journal) 이정하 기자 | 지난 7월28일 청양군 칠갑산 샬레호텔 피카디리미술관에서 ”2024 김학영 개인전“이 있어 가벼운 마음으로 전시회를 찿았다. 전시기간은 7월 20-8월 10일까지 전시회 기간이 휴가 기간을 이용하여 호텔 휴가고객을 연계한 것 으로 보여진다. 휴가철 무더위에 샬레호텔 고객과 가족들이 호텔 수영장에서 물놀이 하는 모습이 인상적이고 피카디리미술관만의 산속의 자연풍경과 함께 평온 그 자체 였다. 여러 숙박객과 등산객의 전시회 방문으로의 개인전을 진심으로 축하 하고 작품 감상으로 조용한 대화와 감상하는데 평화로운 전시회 시간이었다. 김학영 작가는 옛정서와 추억이 훔뻑담긴 “한양도성 겨울성곽길”은 감상자가 작품속에서 추억을 더듬으며 70-80년대, 추억의 저편 성곽을 뛰어다닌 어린시절의 시간, 기억,그리운 시간을 화폭에 담은 것이 감상자는 추억을 담고 그시절이 그리워 생각에 잠긴다. 김작가는 아름다움과 풍부한 표현력, 예술성으로 다양한 주제로 자신을 표현하고 표현 기법 또한 다양한 소재의 선택으로 색
외교저널 (Diplomacy Journal) 이정하 기자 | 사단법인 세계평화미술대전 조직위원회가 주최하는 제27회 세계평화미술대전 전시 및 시상식이 오는 8월 13일~26일까지 두 개의 전시장에서 각각 열린다고 밝혔다. 1차 전시는 8월 13일부터 19일까지 인사동 마루아트 센터 3층 그랜드관에서 열리며, 오체상 시상식은 15일 오후 3시 그랜드관에서 “명인 증서”와 함께 시상식을 개최 한다. 오체를 제외한 나머지 2차 전시 작품은 8월 20일 오후 1시~4시까지 인사동 마루아트센타 지하 1층에서 작품 접수를 받아 26일까지 전시를 마친 뒤 27일 오전 9시부터 11시까지 반출을 하면 모든 전시는 마무리된다. 입상자 시상식은 오는 22일 오후 3시 인사동 마루아트센타 지하 전관에서 주한 외국 대사를 초청 시상식을 갖는다고 밝혔다. 기한내에 반출하지 않은 작품에 대해서는 택배회사에 일괄 배송을 착불로 의뢰하고 작품파손에 대해서는 본인이 책임을 져야 하며, 개인사정으로 작품전시가 불가능한 작가들은 사전에 조직위원회에 접수하면 상장은 주소지로 배송할 예정인 것으로 알려졌다. 문의 02 396 3000이나 세계평화미술대전 홈페이지를 참고하면 된다.
외교저널 (Diplomacy Journal) 전득준 기자 | 제20회 송혜수 미술상 수상자로 섬세한 붓터치, 특유의 맑은 색감으로 소나무를 수 십년 그린 ‘소나무 작가’로 유명한 구명본 작가를 선정 하고 수상기념전을 서울 인사동 인사아트센터4층 부산갤러리에서 7월 29일 까지 열었다. 구명본 작가는 오래된 사물에 깃든 한국적인 정서와 정체성을 전통적인 관점으로 재해석하여 상반된 재료와 기법을 활용한 작업을 하고 있다. 주로 강건하고 토속적이며 자신의 삶을 투영한 소나무를 그리고 있다.문인화에 영감을 받아 캔버스 위에 오합장지를 배접하여 유화물감을 입히는 방식으로 새로운 화풍을 완성하였다. 풍경이 배제된 여백은 시공을 넘나드는 사유의 공간으로 전환해 정신성과 상징성을 담아내고 있다. 특히 부산 미술의 구상 회화 발전에 중요한 역할을 했다는 점이 이번 심사에서 큰 호응을 얻었다. 한국의 현대작가로서 구명본 작가는 소리가 아닌 내적 자유함에서 터져 나온 샘물과 같은 창작이 현대를 대변하기에 기대를 갖는다. 이번 전시회에선 붓 터치가 아니라 캔버스 위에 흰색의 돌가루를 바르고 말린 후 치과에서 이를 갈 때 쓰는 기계(글라인더)로 마른 돌가루를 건드려 소나무 형상을
외교저널 (Diplomacy Journal) 전득준 기자 | 강원도에서 펼지는초대형아트페어 원주 인터불고아트페어(WiaF)’는 약 6620㎡(2천여 평)의 호텔내 대형 컨벤션홀과 로비에 아트월을 세워 미술작가와 애호가가 직접 소통하는 새로운 개념의 그림장터로 아티스트와 켈렉터를 연결하는 교감의 가교를 표방, 미술작가 개개인별로 부스가 꾸며져 국내 유명 작가들과 프랑스, 독일, 인도, 베트남 등 해외 작가 등 총 130여 명의 작품을 100여 개의 부스에 약 1,200여 점이 개막 및 프리뷰를 시작으로 7월 26일부터 29일까지 4일간 호텔인터불고 원주컨벤션홀에서 개막되었다. 가족이 함께 여유롭게 그림을 감상하며 바캉스를 즐길 수 있도록 휴가기간의 절정인 7월 말에 호텔에서 개최, 아트와 호캉스를 동시에 즐기는 아트캉스의 새로운 트렌드를 제시하고 있다. 특히 '원주인터불고아트페어'는 미술을 사랑하는 사람들과 화가들의 나눔 축제로써 국내외 현대 작가들의 작품감상은 물론이고, 자신이 좋아하는 작가의 작품을 직접 구매까지 가능한데 주최측은 “자신이 구입한 작품을 3년 후에 본 아트페어에서 다시 재판매 할 수 있는 기회를 제공하는 가운데 3년간 작품가 상승 여부
외교저널 (Diplomacy Journal) 전득준 기자 | 고요함속에 쉴 새없이 빠르게 변화하는 자연의 경이로움을 그려내는 이미경 작가의 내 마음의 풍경 – 그 섬에 가고 싶다 展이 서울 인사동 인사아트센터 G&J 갤러리에서 7월 29일까지 열리고 있다. 작가는 꼴라쥬 형식으로 염색한지를 붙여 섬의 다양한 환경을 한지와 선들의 표현으로 섬, 바위, 나무, 꽃 등을 그려 자연을 표현하고 섬의 정원인 바다와 바닷 속의 자연물들이 자연스럽게 노닐고 있는 모습들을 표현하고 레진을 덮어 물 효과를 표현하고 있다. 작가노트에서 작가는 인간과 자연을 이어주는 매 개체인 섬, 우리는 자연과 함께 섬의 품에서 살아간다. 꽃과 나비, 산과 바다, 섬과 여인 다르지만 또 같은 생명들이 끝없이 순환하는 자연의 무한한 시간들을 담아 낸다고 했다. 그 시간속에서도 매 순간 변화하는 모습을 눈에 보이지 않지만 분명 존재하는 에너지 자연의 생동감과 에너지 자체를 작가만의 미학적 언어로 표현해 내고 있는 전시이다.
외교저널 (Diplomacy Journal) 이정하 기자 | 2024 제27회 세계평화미술대전이 1~2차 심사를 모두 완료했다. 이번 미술전에서 종합대상(문화체육관광부장관상)에는 강모아(민화)작가, 부문별 대상(서울시장상, 이사장상)에는 조경선(민화), 구상 김영옥(서양화), 비구상 주은영(서양화), 오윤희(한국화). 조진원(캘리)작가가 각각 선정됐다. 이들에게는 상장과 매입 상금이 각각 주어진다. 선정된 작품들은 2024년 8월 21일부터 26일까지 인사동 마루아트센터 지하 1층 특별관에서 입상작 1,250여점 중 550여점이 전시될 예정이다. 전시를 위해 선정된 작가들은 8월 20일 오후 1시부터 4시까지 마루아트센터 지하 1층 세계평화미술대전 전시장으로 작품을 접수하여야 한다. 이번 대전은 평화와 화합을 주제로 전 세계 작가들이 참여하여 다양한 작품을 선보였으며, 심사는 예술계의 권위 있는 심사위원들이 엄격한 기준에 따라 공정하게 진행됐다. 종합대상과 부문별 대상을 포함한 여러 수상작은 평화의 메시지를 담아내며 높은 예술적 가치를 인정받았다. 이번 전시회는 평화의 중요성을 다시 한번 되새기고, 예술을 통해 세계가 하나로 연결될 수 있다는 가능성을 보여주
외교저널 (Diplomacy Journal) 이준석 기자 | 월간 K-민화 창간은 우리의 K-민화를 세계에 알리기 위한 전략과 방향을 제시하기 위하여 창간하게 되었습니다. 우리나라의 K-민화民畵 는 한국의 전통 회화로, 조선 시대의 서민들이 일상생활 속에서 그린 그림을 의미합니다. 소박하면서도 따뜻한 감성을 담고 있는 민화는 한국 문화의 중요한 요소로 자리 잡고 있습니다. 최근 K-팝, K-드라마, K-방산 등 한류의 영향으로 한국 문화에 관한 관심이 높아지면서 K-민화도 주목받고 있습니다. K-민화를 세계에 널리 알리기 위해서는 다음과 같은 전략과 방향을 제시하고자 K-민화 창간이 필요합니다. 월간 K-민화의 홍보 전략과 방향 1. 디지털 플랫폼을 통한 글로벌 홍보 인터넷과 소셜 미디어의 발달로 디지털 플랫폼은 글로벌 홍보의 핵심 도구가 되었습니다. K-민화를 온라인 전시회, VR 갤러리, 그리고 소셜 미디어를 통해 전 세계에 소개할 수 있습니다. 이를 위해 다양한 언어로 된 콘텐츠 제작이 필요하며, 먼저 한국어와 영어로 번역된 설명과 자료를 제공하고자 합니다. 2. 교육 프로그램 개발 및 확산 k-민화를 체험하고 배울 수 있는 교육 프로그램을 개발하여 세
외교저널 (Diplomacy Journal) 전득준 기자 | 작품과의 교감을 통하여 희망적 메시지가 전달되는 안말환 기획초대 DREAMING NOW 전시가 인사동 마루아트센터 1관에서 7월 22일까지 열리고 있다. 작가는 나무를 표현하면서 쓰는 명제는 '행복한 나무'다. 이는 나무를 바라보면서 느끼는 작가 자신의 마음이면서 동시에 객관화된 보편적인 감정과 친근함이 배어 있음을 전제한다. 기쁨이나 배려를 바탕에 두고 삶에 지친 사람들을 초대하고 싶다는 희망의 메시지이기도 하다. 나무는 친구이고 기쁨이며 사랑으로 자연스럽다. 작가의 그림들은 은유이다. 그림들은 삶, 그리고 태어나고 자라고 사라지는, 결합과 결별의 미스터리를 보여준다. 따라서 그녀의 나무들은 열광, 분노, 사랑, 열의와 같은 강한 감정들을 나타낸다. 나무는 삶이고, 새들은 가족이다 . 경이롭게 추상적인 나무, 꽃. 새들을 보여주며 자신의 그림 내에서 과거. 현재, 미래가 뒤얽히는 형이상학적 결합을 제공하는 신비스러운 세상을 창조한다. 나무는 항상 화가들, 특히 인상주의를 매혹시켰다. 따라서 나무들은 서양미술 제작의 본질적 부분이다. 잎과 나뭇가지에 어른거리는 빛, 다양한 형태와 계절적 변화는 일반
외교저널 (Diplomacy Journal) 이존영 기자 | 한국의 많은 전설과 신화는 자연과 밀접한 관련을 맺고 있다. 그중에서도 특히 주목할 만한 것이 바로 '만병화조도萬病花朝圖'이다. 이 독특한 꽃은 그 이름에서도 알 수 있듯이 모든 병을 고치는 신비로운 능력을 지녔다고 전해지며, 그와 관련된 전설과 이야기는 오랜 세월 동안 사람들 사이에서 전해 내려오고 있다. 만병화조도는 사실적인 형태를 떠나 꽃의 특징적 요소를 문양화 하여 그린 그림이다. 각 화폭마다 閒閨玉女織錦花, 紅桃花, 洞庭湖上芙蓉花, 迎朱花, 玉燈花, 天上碧桃人間花, 牧丹花 등 꽃의 명칭을 의미하는 화제들이 붙어 있으나 붉은 복숭아꽃[紅桃花], 동정호 위의 부용꽃[洞庭湖上芙蓉花], 모란꽃[牧丹花]등을 제외하고는 구체적으로 어떤 꽃을 의미하는지 알 수 없다. 꽃송이는 중앙을 중심으로 꽃잎을 원형圓形 대칭으로 구성하였고, 줄기와 뿌리는 마치 글씨의 형상을 도안한 듯 보인다.
외교저널 (Diplomacy Journal) 전득준 기자 | 민화는 동식물이나 풍경을 상징적이고 독특한 스타일로 표현하는 한국 전통의 민중화로 각기 고유의 소재로 펼쳐내는 민화 특별 개인전이 서울 인사동 인사아트프라자갤러리 4층 전관에서 7월 22일 까지 열리고 있다. . 이번 민화특별개인전은 민화의 다양한 매력에다 현대적 재해석을 더해 전통과 현대 예술에 관심 있는 많은 이들이 큰 관심을 보이고 있다. 餘 興(여흥)- 김진 작가는 책거리. 책가도의 작품에서 책과 학습을 중요하게 생각했던 조선의 문화를 보여주는 작품으로 조선 후기 순수한 장식용으로 사용되기도 했던 작품을 통하여 언젠가는 농익은 사유로 깊이를 담을 수 있는 사유를 담아내고 있다. 나의 소확행 – 공재완 작가는 소확행의 즐거움으로 담아내는 숨겨져 있는 작가의 열정과 꿈을 즐겁게 그려내고 있다. 花蝶(화접)- 이진이 작가는 대채로운 꽃과 나비를 그린 화접도로 섬세하면서도 선이 풍부한 작품으로 장수와 부귀영화를 은유로 작품에 담고 있다. 優遊無事(우유무사)- 박예경 작가는 황청자적 화조도 작품으로 마음에 아무 근심 걱정이 없음의 의미를 가진 태평을 담고 있는데 늘 평온한 상태를 유지하고 고요한 물처
외교저널 (Diplomacy Journal) 이정하 기자 | 조춘제(선물) 개인전이 오는 22일부터 8월 18일까지 인천 미추홀구 경인로402, 연정갤러리에서 열린다. 조춘제 작가의 달항아리와 막사발은 우리 민족의 정서적인 미학과 넉넉함의 상징이기도 하다. 거기에 조형적 심미적인 아름다움도 함께 내포하고 있다. 달항아리는 일반적으로 복을 불러들인다는 정설이 있어서 누구나 친근하게 접근할 수 있고 선호하는 작품 소재이기도 하다. 막사발은 막 만들어서 막사발인지 막 쓰여서 막사발인지는 모르겠지만 그릇의 쓰임이 풍족하고 넉넉했으면 하는 바람을 담았다. 내 작품에서 막사발은 조상 대대로 전해져 오는 막사발의 모양에 국한되지 않고 현대적인 해석을 더 하여 새롭게 탄생시켰다. 접시 같기도하고 찻잔 같기도하며 양푼 같기도하다. 그래서 막사발이라 쓰고 총체적 개념인 그릇으로 읽는다, 어릴 때 읽었던 수필에 나오는 황후의 밥이 됐건 걸인의 찬이 됐건 그 그릇에 담긴 따뜻한 온기에 최고의 가치를 부여한다면 금빛으로 대변할 수 있지 않을까를 생각했다. 금빛은 모두의 실존에 관한 찬사이고 선물이다. 풍요와 충만 친근함의 상징으로 인식되어 온 달항아리와 막사발에 금빛을 입혀서 자존
외교저널 (Diplomacy Journal) 이정하 기자 | 세계평화미술대전조직위원회는 제27회 “세계평화미술대전” 접수를 지난 7월 5일부터 10일까지 진행된 작품 접수를 마감한 결과, 총 1195점의 미술작품이 접수되었다고 밝혔다. 이번 대전에는 다양한 예술가들이 참여해 평화와 관련된 메시지를 담은 작품들을 선보였다. 전시는 오는 8월 21일부터 8월 26일까지 인사동 마루아트센터 지하 특별관에서 열릴 예정이다. 이번 전시회에서는 접수된 작품들이 한자리에 모여 관람객들에게 평화의 중요성과 예술의 아름다움을 동시에 전달할 예정이다. 세계평화미술대전은 매년 평화와 예술을 주제로 다양한 작품들을 모집하고 전시하는 행사로, 올해로 27회를 맞이했다. 조직위원회는 “많은 예술가가 참여해 주셔서 감사드리며, 이번 전시를 통해 평화의 메시지가 널리 퍼지길 기대한다.”라고 전했다. 이번 전시에 대한 심사발표나 자세한 정보는 세계평화미술대전 공식 홈페이지에서 확인할 수 있다. 많은 관람객이 방문해 평화의 의미를 되새기는 시간이 되길 바란다. 최종 심사발표 7월 19일 오후 2시에 홈페이지에서 확인할 수 있다.
외교저널 (Diplomacy Journal) 전득준 기자 | 제주의 정서적 귀속감과 추억이 소환해 주는 장면들을 전통적인 한국화 기법을 바탕으로 간결하면서도 인상적으로 표현해 내는 「고은 한국화전」이 제주갤러리 (서울 인사동길 41-1 인사아트센터 B1)에서 7월 22일 까지 열리고 있다. 작가의 작품은 첫눈에 보기에 장식적인 색채 위주의 칠보주의(cloisonnism) 그림처럼 보인다 하지만 좀 더 자세히 다가가 보면 작가는 한국화의 전통에 기반을 두고 형태의 윤곽을 이루는 필획의 역할과 분채 기법을 응용하여 채색된 화면 안에 단순화되면서도 모티브의 요체를 집약적으로 드러내는 조형 방법으로 화면을 구성한다. 이렇게 조성되는 화면의 공간 구도는 전통회화의 3원근법과 다른 자유로운 원근법과 단색의 배경에 부유하는 듯한 이미지들이 균형을 이루며 화면에 자리 잡는다. 그리고 그렇게 창조된 이미지들은 화면 속에서 조화롭게 전개되면서 작가가 살아온 추억이 시간으로 숙성되어 기쁨으로 기록된다 하계훈 평론가는 화평에서 “작가는 짙은 윤곽선으로 표현된 사물을 평면적인 색채로 표현하는 방식으로, 상대적으로 원근법을 배제하고 선명한 색채의 단계적 변화를 통해 선, 색상 및 형
외교저널 (Diplomacy Journal) 전득준 기자 | 자연에 새겨진 시간의 흔적과 인간의 감성을 전통공예 소재인 한지를 통해 표현하는 정영숙작가의 개인전 「 시간의 결- 자연속에 새겨진 시간의 흔적」 전시가 인사동 갤러리 이즈 제 1전시장(1F)에서 7월 15일 까지 열리고 있다. 작가는 섬유 결에 바탕을 둔 회화작업으로 선과 결을 사용하여 자연과 인간의 관계 속에 내재된 자연의 질서를 보여준다.작품 속 수직선과 수평선은 자연의 순간적인 현상을 담고 있습니다. 선은 단순한 형태를 넘어 자연의 운동감과 방향성을 나타내며, 결은 자연스럽게 생성된 파동의 순환을 의미한다..한지를 찢고 붙이는 반복적인 작업은 작가 자신의 내면을 탐구하는 수행의 과정이 되었고. 이 과정을 통해 작가는 치유를 경험하였고, 관람객들 또한 '시간의 결'을 통해 치유를 나누기를 표현 해 내고 있다. 시간의 결' 전시는 자연에 새겨진 시간의 흔적과 인간의 감성을 한지라는 전통 소재를 통해 표현한다. 작가는 선과 결을 사용하여 자연과 인간의 관계 속에 내재된 자연의 질서를 보여주고자 한다. 자연에 존재하는 가깝고도 먼 찰나적인 현상을 수직선이나 수평선 안에 대상이 품고 있는 의식으로 표
외교저널 (Diplomacy Journal) 이정하 기자 | 전병희 Jeon byung Hee 작가의 개인전이 서울 인사동 인사아트 프라자 5층 (르프랑)에서 지난 10일부터 23일까지 열린다. 이번 전시회는 전병희 작가는 내 마음 속에서 느껴지는 감정들을 한땀한땀 수를 놓듯 물감으로 꽃잎을 조각하는 작업 방식으로 작가가 개발한 "꽃잎터치 입체유화기법"이라는 기법을 개발해 붓끝에 행복의 염원을 꽃잎으로 표현했다. 어딘가 조금은 덜 완성된 느낌을 느끼도로 작업을 하는 것은 내 작품속에 보는 사람들이 마음속으로 채워넣기 바라기 때문이다. 작가와 보는 관람객이 상상과 생각으로 채워 넣어 마음으로 완성되는 작품이다. 작품속의 나무아래 내가 책을 보는 상상, 자전거, 의자에 앉아 책을 보는 상상~~ 작가가 의도하는 "마음으로 그리다 "展이 열리고 있다. (작가노트) 모두가 가지고 있는 내 안에 아픔을 나의 작품 속에서 조금이라도 위안을 받길 바라며 붓끝에 행운을 담아낸 것이니 누구든 마음에 위안을 받아 작품속에 핀 꽃처럼 "마음에 꽃이 피우길 염원합니다." 양력 * 개인전 11회, * 아트페어 및국내외 단체전 및 초대전 140여회 -대한민국미술대전 (국전)특선, 입선