외교저널 (Diplomacy Journal) 전득준 기자 | 자연을 관조적으로 감상하는 시각적인 것에 초점을 맞추지 않고 그 안으로 들어가 자연의 생명력과 내가 하나가 되는 감동을 표현하고, 빛 속에 감추어진 의미와 메시지를 사색 할 수 있는 김성지 조각가 초대전 “사이에 핀 꽃” 전시가 더갤러리 (안산시 상록구 용신로 131)에서 2024년 6월 7일부터 6월 30일 까지 열리고 있다. 플랫드로익스(FlatDrawics)는 평면(flat)과 드로잉(draw) 그리고 조각(sculpture)의 결합을 나타내는 표현으로 드로잉의 선적 요소와 평면적 특성을 기반으로 하면서도, 조각의 입체감을 함께 구현하는 신선한 장르로 평면과 입체의 경계를 허물어 새로운 시각적 경험이 두드러지는 김성지 작가가 구현하고 있는 독창적인 예술 장르이다. 작가는 자작나무를 사용한 평면부조 기법을 차용하여 플랫드로익스(FlatDrawics) 기법으로 독특한 조형성과 평면회화를 적절하게 자신만의 미학적 언어로 표현하고 있다. 나무 결의 움직임은 고도의 집중을 통해 가변의 연속적인 모습으로 만들어지고, 새롭게 만들어진 나무 결은 새로운 흐름을 만들어 삶 속에 어울림처럼 조화를 통해 완성된
외교저널 (Diplomacy Journal) 이정하 기자 | 한-벨라루스 수교 32주년을 기념하여 외교저널과 UN 저널은 주한 벨라루스 대사관과 공동으로 개최한 문화교류 행사가 오는 7월 3일~8일까지 인사동 마루아트센타 3층 그랜드관에서 열린다. 특히 이번 교류전은 벨라루스의 관광 사진 20여 점과 벨라루스 출신의 색채 마술사 마르크 샤갈의 작품 11여점과 한국 민화작가 30명의 작품이 함께 전시된다. 색채의 마술사"라고 불리는 프랑스 표현주의 화가이다. 마르크 샤갈(1887-1985)은 입체파, 야수파, 초현실주의의 요소를 결합한 독특하고 다채로운 스타일로 유명한 화가이다. 그는 벨라루스 리오즈노 지역에서 태어났다. 샤갈의 유년시절과 유대인의 유산은 그의 작품에 깊은 영향을 미쳤다. 벨라루스 비텝스크에서 보낸 어린 시절은 그의 작품의 자주 등장하며, 고향의 풍경은 "도시 위에서", "파란 집", "산책"과 같은 그의 가장 유명한 그림에서 볼 수 있다. 샤걀은 사랑, 향수, 유대인 민속을 주제로 날아다니는 사람, 동물, 마을 풍경 등 환상적인 이미지를 자주 선보이는 멋진 그림으로 유명하다. 샤갈의 작품은 회화, 스테인드글라스, 도자기, 무대장식 등 다양한
외교저널 (Diplomacy Journal) 전득준 기자 | 세상에 존재하는 가시적·비가시적 다양체들의 흔적과 그것들의 관계, 그것들의 존재의 의미를 담아내는 이인규 개인전 「 숨결을 담다... 」이 수원시립미술관(만석전시관 제2관. 수원시 장안구 송정로 19)에서 2024년 6월 4일부터 6월 9일까지 열리고 있다. 작가는 ‘숨’에 대하여...세상에는 시간의 흐름에 따라 무수히 많은 것들이 존재했었고, 존재하고 있으며, 존재할 예정이고,. 그러한 존재들이 생성되고 소멸하고 다시 재생성되는 무한 순환 과정을 거치는 어느 한 시점에 우리는 우연히 세상에 존재한다고 정의를 하고 인간의 사고에 유연성을 부여하는 것이 예술의 역할이라 한다. 작가의 작품 속에는 이미지가 있다고 해서 그 이미지 자체를 가시화하는데 목적이 있지 않다. 시간이 흐르고 계절이 바뀌고 그러한 시간의 흐름 속에서 가시적·비가시적으로 존재하는 생의 기운이나 존재의 숨결을 제 몸을 스쳐가는 오감각을 통해 직접 체감하기도 하지만, 일일이 말로는 설명할 수 없거나 모호한 상태에 있는 여러 흔적들을 경험하면서 다양한 존재들이 공존하고 있음을 직·간접적으로 느끼는, 세상에 존재하는 가시적·비가시적 다양체
외교저널 (Diplomacy Journal) 전득준 기자 | 현실의 재해석으로 여행이라는 소재로 찬근감 있게 풍성한 화면을 채워가는 강두형 개인전이 더스타갤러리(서울 인사동 길 37-1)에서 6월 10일까지 열리고 있다. 현실에 기반을 둔 풍경과 인물 그리고 동식물이 함께 하는 소소한 이미지의 그림으로 동화같은 감동을 주는 작가의 작품은 구체적인 형태를 가지고 평면적으로 명료한 선과 평면적인 색채이미지로 간결하고 단순한 형태미가 돋보인다. 여행을 소재로 한 그의 그림이 성취한 강점이자 설득력이다. 형태 해석이 명확하고 간결한 데다 평면적이어서 친근감을 느끼게 하고, 환상적인 느낌으로 감동을 주고 있다. 여행속에서 마주하며, 눈으로 보고 느끼며 경험한 사실을 순수하고 소박한 이미지로 사실적인 묘사가 아니라 생략적이고 간결하고 단순한 형태 감각 속에서도 사실적인 분위기를 탄탄하게 보여주고 있다. 소재의 집적, 즉 군집은 현대미학의 보편적인 방법의 하나이다 과일이나 왕눈이 부엉이를 담은 카드 모양의 단편적인 이미지를 집적하는 구성은 우리가 경험하지 못한 상상을 촉발한다. 작가는 작품의 명제에서 “아름다운 세상, 그들이 사는세상, 우리가 사는 세상.”라고 적고 있는
외교저널 (Diplomacy Journal) 김학영 기자 | 인사동에 위치한 라메르갤러리에서는 2024년 6월 5일~6월 11일까지 제23회 '인사동 국제 아트페어'가 전시될 예정이다. 인사동 국제아트페어 김용모 이사장은 인사말에서 "실록의 아름다움이 온누리에 펼쳐지는 계절을 맞이하여 학연, 지연 등의 모든 이해 관계를 초월한 열린미술의 장으로 국내미술문화발전에 기여하고 있는 인사동사람들과 사)국제현대예술협회의 주최로 제23회 인사동 국제 아트페어를 개최하게 되어 매우 기쁘게 생각한다."고 말했다. 이어 "미술문화의 대중화를 이루는 동시에 미술인의 축제의 장으로 입지를 세운, 제23회 인사동 국제 아트페어는 화랑 중심의 미술제가 아닌 미술인, 작가가 주가 되어 진행되는 기존 미술제와는 차별화 된 미술전시가 될 것이며, 작가와 관객이 수평위치에서 직접 소통하고 교감하여 침체된 미술시장의 활기를 불어넣을 것"이라고 말했다. 마지막 인사에서 김용모 이사장은 "2024 인사동 국제 아트페어는 회원 한 사람 한 사람이 우리 미술문화의 중심에 서기 위해 자발적으로 자신의 역할을 충실히 해 나가고 있으며, 문화예술의 중심지인 인사동에서 인사동아트페어가 우리나라 뿐 아니라
외교저널 (Diplomacy Journal) 이정하 기자 | 급변하는 시대의 흐름속에서 한국 미술문화의 흐름을 주도하고 세계 작가들과의 문화 교류를 하고 있는 2024 제27회"세계평화미술대전 운영위원회"가 서울 인사동에서 6월 30일 열렸다. 미술 전 부분의 한국을 대표하는 운영위원들의 참여로 이번 미술대전의 성공적 개최를 살펴 볼 수가 있었다. 세계평화미술대전 이사장 이존영(담화 미디어그룹회장)은 이번 미술대전에서는 보다 좋은 창작성과 우수한 작가들의 참여를 위하여 모든 지원을 하겠다고 약속하며, 어려운 여건속에서도 참여해주신 운영위원님들께 감사를 전했다. 세계평화미술대전 운영위원장인 전항섭(조각가, 서울대 조소과)는 한국을 대표하는 미술대전이 될 수 있도록 최선을 다하겠다고 말하고, 미술인들의 역량을 모아 한국 미술을 선도 할 수 있도록 하겠다는 소감을 밝혔다. 이번 세계평화미술대전 홍보대사인 탤런트겸 배우, 미술인 윤송아작가는 성공적인 미술대전을 위해 위상을 높이고 많이 홍보하는 일에 적극 참여하게 되어 감사를 드린다고 말했다. 올해 세계평화미술대전의 작품접수는 7월 5일(금) - 7월 10일(수)까지이며, 수상작 전시는 8월 21일부터 26일까지 인
외교저널 (Diplomacy Journal) 전득준 기자 | 성장 과정을 행복, 축하, 사랑 그리고 함께 가는 세상으로 그려내는 김미정 ” PARTY “ 개인전이 갤러리 이즈(서울 인사동길 52-1)에서 6월 4일 까지 열리고 있다. 이번 전시 작품들은 모두가 주인공일 수 있는 파티의 모습을 담은 작품으로 '즐거운 날'을 보내려는 작가는 여러 생명을 한 화면에 담아내어 파티를 채우고 있다. 김미정작가는 ”관람객 스스로 느끼고 해석해 보는 재미를 주고 싶었습니다. 패브릭을 이용하여 유화 아크릴, 펄, 스로브스키, 비단 등 다양한 소재를 추가로 사용하여 작품 속의 작품을 만들었습니다. 작업 시작부터 공정 과정 중 많은 아이디어와 여러 시도가 필요했습니다. 세필 붓으로 몇십 번을 덧칠하고 스와로브스키를 하나하나 없어가며 느꼈던 감동은 한 작품 두 작품 완성될 때마다 오히려 아쉬움이 더 컸습니다. 저의 1여 년간의 작품 이야기에 감상 한마디 더 없어주셔서 보다 더 조밀하게 ‘ 파티’ 를 완성시켜주세요 .“ 라고 전한다. 작품속에서 담아내는 위로와 평안을 나누어 보는 작품들 속에서 서로를 응원해 주며 한쪽 어깨를 내주어 마음껏 다독여주고 다시 한번 더 내일을 위하여
외교저널 (Diplomacy Journal) 전득준 기자 | 자연을 보고 재해석한 방식으로 사실적표현과 추상적표현을 동판이라는 금속위에 칠보유약으로 작업을하는 박성숙 ‘ 칠보공예개인전’ 이 인사아트프라자갤러리 2F (서울 종로구 인사동길 34-1)에서 5월 29일부터 6월 3일까지 열리고 있다. 칠보공예는 전통금속공예로 금속 등의 재료에 유리질을 녹여 붙이는 과정을 거쳐 장식하는 공예로 조선시대 궁중에서 사용하는 떨잠이나 은비녀같은 귀금속공예에 색이 있는 유리질을 녹외 붙여 장식하는 공예로, 칠보는 마치 일곱가지 보물(금, 은, 마노, 수정, 자개, 호박, 산호)과 같은 색상이 난다하여 칠보라고 이름 붙여졌다. 칠보의 특색은 같은 색상이라 하더라도 소성과정 및 바탕재료에 따라 발색이 달라지기도 하므로 그 재료의 열팽창률·수축률·융점 등의 특성을 잘 활용하면 다양한 표현을 할 수 있다. 칠보예술의 평가기준이 되는 것은 유약을 전면적으로 다채롭게 입혀 조화시키는 것이고, 색채의 오묘함과 찬란함을 연출하는 색채구사의 창작성에 있다. 금, 은, 동에만 안정적으로 붙어있기 때문에 재료의 한계가 있어 보이지만 동판위에 올릴때, 은판위에 올릴때 같은색 유약이지만 각각 다
외교저널 (Diplomacy Journal) 전득준 기자 | 빛의 여정 속에서 삶의 그림자 저편 무지개의 꿈 같은 빛의 철학을 표현하는 유영쾌 개인전 「빛의 정원 – 행복담기」전시가 마루아트쎈터 신관 1관(서울 종로구 인사동길 35-6)에서 6월 3일 까지 열리고 있다. 밝고 활력 넘치는 색감, 긍정적인 에너지를 발산하는 유영쾌 작가는 빛의 파장을 오방색으로 그려내다 김월수평론가는 글에서 유영쾌 작가는 “빛의 여정 속에서 삶의 그림자 저편 무지개의 꿈 같은 빛의 철학을 찾고자 한다. 보색대비, 색상대비 등을 통해 색의 언어와 색의 정취를 자극적이고 경쾌한 난색의 변화에서 오는 풍부한 감성의 느낌으로 담아낸다. 현상학적 세계 속에서 빛(진리)의 직진성과 생의 역동성을 표현하고 있다. 특히, 이번 전시에서는 오르막과 내리막이 있는 굴곡진 삶 속에서 나눔과 배려로 깨닫는 성공의 길과 인생의 의미를 생각해 본다. 산처럼 쌓아놓은 물질적인 풍요 속에서 벗어나 보석처럼 함께하는 기쁨의 시간과 사랑의 빛으로 행복담기를 꿈꾼다. 작가는 비온 뒤 맑고 청명한 하늘에서 무지개를 보듯 두드리고 담금질된 삶의 색으로 본질처럼 단순화된 인생의 길을 제시한다. 생명력 이 끊임없이 솟
외교저널 (Diplomacy Journal) 전득준 기자 | 한국 현대미술 신기회 제81회전이 인사동 갤러리 라메르 3층 전관에서 2024년 5월 29일부터 6월 3일까지 열렸다. 한국 화단에서 가장 오랜 역사를 가지고 잇는 신기회(회장 선호락)는 1957년 설립이 되어 그간 한국 구상미술의 발전을 이끌어 온 단체로 시간과 공간, 세대와 성별을 아울러 그것을 통찰 함으로써 시대를 넘어 문화를 창조하는 역할 해 왔다. 올해 전시는 한국현대미술 신기회가 한단계 더 도약하는 해로 신기회가 추구하던 구상성의 이념에서 탈피해서 보다 현대미술의 포괄적 개념을 아우르는 단체로 거듭나고자 다양성을 가진 작품들도 많이 출품이 되었다. 선호락회장은 “단순한 기록으로서의 전시가 아닌 상호 소통의 장으로서의 전시, 우리 일상의 삶에 희망을 주는 전시회가 되어야 한다고 하며, 81회전에는 89명의 회원 작품들이 출품되었는데, 특별히 작년에 작고를 하신 김익란, 문상렬, 조영철, 조우숙 작가들의 작품도 함께 전시하게 되어 그 의미를 더하게 되었다고 전했다”. 한국현대미술 신기회는 창립 60년이 넘는 유구한 역사만큼 많은 역량있는 작가들이 활동해 왔고 문화 창의력을 길러주는 소중한 역
외교저널 (Diplomacy Journal) 전득준 기자 | 빛과 함께 드러나는 수채화의 색과 독특한 조형을 펼치는 이나겸 “수채화전”이 인사동 인사아트프라자갤러리2F에서 5월 29일부터 6월 3일까지 열리고 있다. 한편의 정갈한 서정 시를 보고 난 뒤에 오는 잔잔한 여운. 이나겸 작가의 수채화는 고요하면서 맑고 투명한 화면으로 시정을 불러일으키고 섬세하고 정감있는 울림은 어느 것 하나를 뺄 수 없는 절묘한 배치와 어울림이다. 작품은 전체적으로 뒤편 배경의 미묘한 색의 움직임으로 듬직하게 받혀주고 있고 주제로 표현하고 있는 예쁜 자태들을 더욱 빛나게 하는 시적 격조를 보여주고 있다. 공예과에서 금속을 전공한 작가는 수채의 안료에 관심을 갖게 되었고, 특수공정을 통해 실제 광물 보석을 빻아 만든 안료로 작가에겐 물감 그 자체만으로 굉장한 아름다움과 섬세한 결을 느끼게 되어 물로 빚은 물 표현으로 사실적 묘사보다 평면화 된 반 추상적 이미지로 청의 호수를 표현하고 있다. 작가는 “물과 수채 안료 점성의 차이와 종이 각도 변화의 따라 물성의 유희 과정을 통해 화면에 발견되는 시간 또한 흥분되는 시간이며, 수채물감은 물을 만남으로써 빛깔을 드러내며 종이와 다채로운
외교저널 (Diplomacy Journal) 전득준 기자 | 자수 전통적인 모티브와 전통공예인 나전칠기의 자개 질감으로 현대 민화를 표현해 내는 갤러리 은 개관 초대전 문선영 개인전 <엮,꺼내다> 전시가 갤러리 은(서울 종로구 인사동길 45-1)에서 5월 31일까지 전시되고 있다. 민화는 예술적 욕심 없이 소박한 생활의 필요와 욕구에 따라 자유롭게 전해 내려오는 도상의 틀을 존중하면서 그리는 것으로, 한 민족의 삶과 신앙, 특유의 풍류를 담고 있으며, 익살스럽고 소박함을 내포하는 그림이다. 문선영 작가가 이번에 주제로 삼은 작품은 '베갯모'와 자수의 형상으로 새겨진 '모란'이다. 작품에서 확인되는 공통점은 어머니의 사랑과 인내가 만들어낸 결과물이라는 점이다. 베갯모는 여러 가지 쓰고 남은 자투리 천들을 바느질로 엮어낸 파편의 결과물이며, 수 놓아진 모란 또한 하나의 꽃으로 탄생하기까지 수십번의 동일한 행위가 중첩된 수행의 결과물이다. 색색의 천에 비단 실로 모란 꽃을 피워 한 땀 한 땀 수놓으며 평안과 성공을 기원하던 그 마음을 담아 모란자수를 확장하여 자신만의 조형언어로 표현해 내고 있다. 바느질은 세대의 연결성이자, 내재적으로는 자기 수행으로
외교저널 (Diplomacy Journal) 전득준 기자 | 조각, 설치미술의 차별화로 성공적인 아트페어인 'PLAS ART SHOW 2024 조형아트서울 2024'가 5월 26일까지 코엑스 1층 B홀에서 개최되었다. 조형아트서울은 회화및 판화 등 평면작품 위주인 국내 미술시장에서 조각과 부조, 유리, 혼합매체 등 입체작품의 거래 활성화를 목표로 하는 아트페어로, 참가 갤러리들은 평면 작품 외에 입체 작품을 1점 이상을 전시하여 국내 유일의 조각아트페어로 자리매김하고 있다. 올해 조형아트서울의 테마는 '뉴 웨이브'(New Wave)다. 힘들고 복잡한 일상에 지친 현대인에게 '신선한 물결'을 일으 킨다는 의미이다. 금년도 페어에는 국내 85개, 해외 20개 등 총 105개 갤러리가 참여하여, 850여 작가의 작품 3800여 점을 선보이고 있다. 미국, 캐나다, 프랑스, 이탈리아, 인도네시아. 일본. 대만까지 층 7개국 20여개의 갤러리가 참가하며 국제미술 행사로 위상을 높혀주고 있는데, 나라별 특성에 맞게 배치된 해외 갤러리 부스들은 각 나라의 새로운 우수한 작품을 한자리에서 관람할 수 있다. 국내 갤러리로는 갤러리 아트프라자, 청담보자르갤러리, 갤러리 路,
외교저널 (Diplomacy Journal) 김학영 기자 | 아티스트 윤송아가 오는 5월 23일부터 26일까지 코엑스에서 개최되는 ‘2024 조형아트서울(PLAS ART SHOW)’에 초대작가로 참여한다. 이번 전시는 낙타와 관객들과의 진솔하고 철학적인 소통을 목적으로 '낙타의 향연'이란 컨셉으로 윤송아의 작품들은 코엑스 B홀 G42 제이아트 부스에서 만나볼수 있다. 생일을 맞이한 윤송아는 자신의 인스타그램에 한창 전시 막바지 준비중에 케익을 든 귀여운 모습으로 인증샷을 남기며 23일 전시장에 있을 것을 약속하며, 팬들과 소통했다. 배우에서 화가로 변신한 가장 성공적인 젊은 작가 중 한명으로 손뽑히는 윤송아작가는 5월 한달 동안에도 서울아트페어, 서울국제관광전, 더현대 HinH VR 갤러리, 니지모리갤러리 등 전시를 이어가며 활발한 행보를 보이고 있다. 윤송아의 낙타시리즈는 2014 방영된 드라마 SBS '괜찮아 사랑이야'에서 조인성의 대사 속 조인성의 극중 트라우마를 공효진에게 고백하는 장면에서 낙타그림이 클로즈업되면서 스타작가로 올라섰다. 윤송아의 대표작 낙타 시리즈는 보색대비를 통한 화려함과 빛나는 느낌으로 많은 사랑을 받아왔다. 이후, 대한민국 미술대
외교저널 (Diplomacy Journal) 전득준 기자 | 꽃과 과일은 있는 도자기 그대로의 형태와 색채가 아니라 작가가 심상으로 만들어 낸 창조적인 형태와 색채로 느낌과 감정들을 재해석하여 표현하는 이상신 개인전 「도자기의 추억- 향기」전시가 인시동 인사아트프라자갤러리 2F에서 5월 28일까지 열렸다. 이상신 작가는 도자기 속에 담겨있는 꽃과 과일이 담아 관람객들에게 따뜻하고 친숙감을 갖게 하는 작품으로 신선하고 정감이 있다. 작가는 화면을 오톨도톨하게 마티에르를 주고 있어 호기심을 갖게 하고 원근감과 명암이 존재하지 않아 단순화된 디자인적인 작품으로 표현하고 있으며, 화면도 사등분하여 재구성을 함으로써 변화가 있어 흥미롭고 편안한 독특한 조형언어로 화면을 채우고 있다. 주변이나 자연에서 아무렇게나 지나쳐 버리는 사물들을 관찰하고 그 느낌과 감정들을 나름대로 재해석하였다. 심상에 떠오른 사물에 혼을 불어 넣어 사물이 살아나고 생각하고 표현하는 동화 같은 이야기를 도자기에 담아 그림으로 표현하였다. 작가는 “자연과 소통하며 교감하는 삶, 스스로의 존재가 유의미함을 깨우치고 삶을 되돌아보고 삶 속에서 얻은 상처를 치유하고 있으며, 서로가 소통할 수 있는 그림